Utilizar la luz como elemento principal dentro de las artes plasticas ha servido como detonador de reflexiones acerca de los límites de una obra de arte (Dan Flavin, Julio le Parc, siglo XX) y en la actualidad (Rafael Lozano Hemmer, Masaki Fujihata, Doug Wheeler), muchas de las tendencias artisticas tiene sus origenes en estas ideas. De igual manera la luz sigue siendo un recurso muy atractivo dentro del arte contemporaneo, donde ya no sólo se cuestiona hasta que punto un objeto se vuelve arte, ahora cuestionan nocines como: el tiempo y el espacio, la percepcion y la imaginacion, ademas de los límites del conocimiento humano. Es en éste ultimo punto en donde a mi parecer debemos indagar un poco más, ya que la importancia de la luz en una obra va más allá de un mero espectaculo, nos plantea la idea de un futuro que parecería estar a la vuelta de la esquina cuando en realidad está a años luz de conocimiento: la posibilidad de controlar la velocidad de la luz y todo lo que esto implicaría (viajes en el tiempo, la humanidad más allá de la tierra, nuevas leyes de la fisica, etc.)
