ejercicio final

La palabra tecnología, creada y usada por primera vez por Johann Beckmann en 1772, fue utilizada inicialmente en relación con la industria y la ingeniería, pero se convirtió un siglo más tarde en la visión de la teoría prostética de la tecnología que Ernst Kapp desarrolló en sus Líneas fundamentales de una filosofía de la técnica (1877), en la noción de las máquinas y herramientas como proyección orgánica del cuerpo humano.

Pieza final.

Hacer una escultura con hexágonos fluorescentes, una especie de domo luminoso que haga referencia al domo geodésico de Richard Buckminster Fuller (1895-1983) que nos habla de un mundo entrelazado por la geometría, además de concebir las idees centrales de la geometría especulativa que, tiempo después se llamaría "sinergética"
Aquí una frase que resume el significado de sinergética:

“La sinergética estudia las propiedades de la divergencia y la convergencia, la bifurcación y los atractores, los patrones de desarrollo de la auto organización de sistemas abiertos, y las transiciones del caos al orden y del orden al caos”.
Link de referencia:
http://laitman.es/2012/01/sinergetica-la-ciencia-de-las-leyes-del-caos/

por otra parte hablar de un intento más por controlar la luz (flujo de energía) además de intentar contenerla en la resina fluorescente para que sea visible por más tiempo.
hacer una instalación que asemeje una "noche con estrellas" utilizando leds blancos, a su vez éstos iluminaran los hexágonos.
Los leds prenderán de uno por uno, (60 leds, 1 cada 1/2segundo) dando una sensación de expansión de la luz, una vez que se hallan encendido todos, pasaran de 3 a 5 segundos y se apagaran al mismo tiempo, dejando al descubierto la estructura de hexágonos luminosos.

con los leds encendidos

con los leds apagados se vera la estructura de hexágonos

¿Qué nos planteá la luz?

Utilizar la luz como elemento principal dentro de las artes plasticas ha servido como detonador de reflexiones acerca de los límites de una obra de arte (Dan Flavin, Julio le Parc, siglo XX) y en la actualidad (Rafael Lozano Hemmer, Masaki Fujihata, Doug Wheeler), muchas de las tendencias artisticas tiene sus origenes en estas ideas. De igual manera la luz sigue siendo un recurso muy atractivo dentro del arte contemporaneo,  donde ya no sólo se cuestiona hasta que punto un objeto se vuelve arte, ahora cuestionan nocines como: el tiempo y el espacio, la percepcion y la imaginacion, ademas de los límites del conocimiento humano. Es en éste ultimo punto en donde a mi parecer debemos indagar un poco más, ya que la importancia de la luz en una obra va más allá de un mero espectaculo, nos plantea la idea de un futuro que parecería estar a la vuelta de la esquina cuando en realidad está a años luz de conocimiento: la posibilidad de controlar la velocidad de la luz y todo lo que esto implicaría (viajes en el tiempo,  la humanidad más allá de la tierra, nuevas leyes de la fisica, etc.)

Reversa con el láser....

La realización del ejercicio con láser resulto un proceso inconcluso debido a fallas en el resultado que se esperaba. (algo parecido a la estela de luz, por lo visto las torres de luz en México siempre serán un fiasco).

·      El primer problema que se presento fue el de la transparencia del acrílico y como está afectaría el paso de la luz en cada uno de ellos, si bien la transparencia era buena, el aro de luz se hacia cada vez menos visible en un periodo muy corto (6 aros de acrílico), y la intención era hacer la torre mínimo de diez pisos.

·      Otro problema que surgió, fue la velocidad de rotación. Cuando el láser gira muy rápido (con un motor de corriente directa) se produce una línea continúa poco clara. Cuando el láser gira más lento la línea se vuelve más intensa pero se nota el movimiento del láser y la  idea era producir un circulo sin interrupciones que hagan ver el movimiento circular de la luz.

·      El nivel de visibilidad del objeto dentro de un espacio iluminado, si bien las piezas con luz llevan poca iluminación para realzar su efecto, en esté caso la más mínima iluminación eliminaba la visibilidad del láser, era necesario un espacio completamente oscuro y aun así su intensidad era poca.

Pero no todo fueron malas noticias, si bien el ejercicio no quedo como lo había planeado, dio pie a otro, que no se si funcione como obra de arte, pero que me hizo reflexionar mucho más cosas que no había pensado respecto a el efecto de la luz. Al utilizar el láser me di cuenta que dentro de un espacio completamente oscuro, perdemos la noción de espacio y surge un mundo indistinguible que se cobija en las sombras, es en ese momento, cuando un pequeño destello de luz se vuelve como una gota de esperanza en un mundo desolador, que nos hace volver a la razón y poner los pies en la tierra, devolviéndonos el control sobre el espacio. Así que decidí usar el láser de una manera más sencilla. Al hacer girar el láser dentro de un espacio oscuro, este produce una línea continua que choca con los diferentes objetos que existen dentro del lugar. Por ejemplo, si nos encontráramos en una habitación cuadrada y vacía, la línea que se producirá tendrá la forma de la habitación, en este caso un cuadro, esto nos servirá como referente del espacio y nos dará la profundidad y distancia que necesitamos para ubicarnos dentro de un lugar, pero si dentro de la misma habitación colocamos una serie de objetos, digamos muebles o cualquier otra cosa, la línea que antes era continua, se comienza a deformar debido a que la luz choca con el objeto, cambiando así la percepción del espacio, y si agregamos objetos en movimiento (personas), la línea se divide, acerca, alega, fragmenta, dependiendo de la cantidad de movimiento existente en el espacio, esto genera un juego de percepción que a mi parecer es más interesante que lo planteado en el primer ejercicio.

pronto subiré imágenes de e resultado final.

BOCETO INICIAL

el primer boceto, la pieza final esta variado pero así comenzó la idea

Ejercicio cinético

Este ejercicio surgió a consecuencia del fracaso que representó el ejercicio anterior, en esta ocasión haciendo uso de un movimiento rotatorio la idea es hacer girar una serie de tubos de acrílico transparente, los cuales estarán iluminados por un led blanco, para que al girar generen reflejos en la superficie y así se produzca un aparente movimiento a partir de la rotación del acrílico. Para lograr el movimiento se utilizaran una serie de engranes conectados entre si y uno a un motor, 8 de esos engranes tendrán adherido a uno de sus ejes una barrita de acrílico.

 Existe una intención más dentro de este ejercicio, pero está sujeta a pruebas, la intención es: una vez hecha la estructura de acrílico, leds y motor, se intentara anexarle un carrito eléctrico para simular una especie de robot luminoso y que no sólo produzca un ritmo de luces sino que además tenga movimiento, pero esta parte, repito, estará sujeta a las pruebas que se realizaran con la estructura de luz (esto es debido a la experiencia anterior, donde supuestamente ya tenía todo planeado y al final las cosas no resultaron, entonces prefiero hace pruebas primero y ya después de eso analizar que tan viable es lo de añadir el otro componente).

Lo que se necesita para este ejercicio es:

·      Barras de acrílico

·      Engranes

·      Acrílico para el soporte de las piezas. En este caso se puede utilizar aluminio o cualquier otro material, donde se pueda perforar y colocar los engranes.

·      Motor. Aquí dependiendo de la velocidad a la que deseamos que giren las barras de acrílico habrá que escoger el más conveniente

·      Arduino y Shield para controlar el motor.

·      Leds y su debido circuito para no quemarlos.

Aquí anexo fotos de cómo va quedando la estructura, en el caso del boceto puede verse en la etiqueta de bocetos.

Rafael Lozano Hemmer

Otro artista que me sirvieron para acercarme al arte electrónico y lumínico es Rafael Lozano Hemmer, este artista trabaja con la luz de una manera monumental, aquí sólo adjunto dos imágenes de sus obras y el link a su pagina dónde encontraran toda su información.

http://www.lozano-hemmer.com/index.php