parte electrónica de los hexágonos

A la par de trabajar con la resina, estoy trabajando en la parte electrónica, pero bueno "estoy" suena muy egoísta ya que recibo la asesoría de Andrea di Castro, Abel Arellano y Jesús Enriquez a los cuales agradezco. Aquí se muestra el esquema con el cual se armara la parte electrónica del ejercicio.
Materiales:
controlador AT89C51
cristal de 11mhz
resistencias de 1k
transistores NPN2N2222
resistencias de 330ohms
leds blancos
fuente de 5v

estos esquemas se ven bien bonitos :)

primeros pasos

Para la realización de la ultima pieza dentro de la ENPEG quiero hacer una escultura de resina y un componente electrónico, así que lo primero es diseñar la escultura (hexágonos de resina).

 primero el diseño en plastilina

segundo: hacer el molde

 tercero: vaciado con resina fluorescente

por ultimo: el resultado "hexágonos brillantes"

ejercicio final

La palabra tecnología, creada y usada por primera vez por Johann Beckmann en 1772, fue utilizada inicialmente en relación con la industria y la ingeniería, pero se convirtió un siglo más tarde en la visión de la teoría prostética de la tecnología que Ernst Kapp desarrolló en sus Líneas fundamentales de una filosofía de la técnica (1877), en la noción de las máquinas y herramientas como proyección orgánica del cuerpo humano.

Pieza final.

Hacer una escultura con hexágonos fluorescentes, una especie de domo luminoso que haga referencia al domo geodésico de Richard Buckminster Fuller (1895-1983) que nos habla de un mundo entrelazado por la geometría, además de concebir las idees centrales de la geometría especulativa que, tiempo después se llamaría "sinergética"
Aquí una frase que resume el significado de sinergética:

“La sinergética estudia las propiedades de la divergencia y la convergencia, la bifurcación y los atractores, los patrones de desarrollo de la auto organización de sistemas abiertos, y las transiciones del caos al orden y del orden al caos”.
Link de referencia:
http://laitman.es/2012/01/sinergetica-la-ciencia-de-las-leyes-del-caos/

por otra parte hablar de un intento más por controlar la luz (flujo de energía) además de intentar contenerla en la resina fluorescente para que sea visible por más tiempo.
hacer una instalación que asemeje una "noche con estrellas" utilizando leds blancos, a su vez éstos iluminaran los hexágonos.
Los leds prenderán de uno por uno, (60 leds, 1 cada 1/2segundo) dando una sensación de expansión de la luz, una vez que se hallan encendido todos, pasaran de 3 a 5 segundos y se apagaran al mismo tiempo, dejando al descubierto la estructura de hexágonos luminosos.

con los leds encendidos

con los leds apagados se vera la estructura de hexágonos

¿Qué nos planteá la luz?

Utilizar la luz como elemento principal dentro de las artes plasticas ha servido como detonador de reflexiones acerca de los límites de una obra de arte (Dan Flavin, Julio le Parc, siglo XX) y en la actualidad (Rafael Lozano Hemmer, Masaki Fujihata, Doug Wheeler), muchas de las tendencias artisticas tiene sus origenes en estas ideas. De igual manera la luz sigue siendo un recurso muy atractivo dentro del arte contemporaneo,  donde ya no sólo se cuestiona hasta que punto un objeto se vuelve arte, ahora cuestionan nocines como: el tiempo y el espacio, la percepcion y la imaginacion, ademas de los límites del conocimiento humano. Es en éste ultimo punto en donde a mi parecer debemos indagar un poco más, ya que la importancia de la luz en una obra va más allá de un mero espectaculo, nos plantea la idea de un futuro que parecería estar a la vuelta de la esquina cuando en realidad está a años luz de conocimiento: la posibilidad de controlar la velocidad de la luz y todo lo que esto implicaría (viajes en el tiempo,  la humanidad más allá de la tierra, nuevas leyes de la fisica, etc.)

Reversa con el láser....

La realización del ejercicio con láser resulto un proceso inconcluso debido a fallas en el resultado que se esperaba. (algo parecido a la estela de luz, por lo visto las torres de luz en México siempre serán un fiasco).

·      El primer problema que se presento fue el de la transparencia del acrílico y como está afectaría el paso de la luz en cada uno de ellos, si bien la transparencia era buena, el aro de luz se hacia cada vez menos visible en un periodo muy corto (6 aros de acrílico), y la intención era hacer la torre mínimo de diez pisos.

·      Otro problema que surgió, fue la velocidad de rotación. Cuando el láser gira muy rápido (con un motor de corriente directa) se produce una línea continúa poco clara. Cuando el láser gira más lento la línea se vuelve más intensa pero se nota el movimiento del láser y la  idea era producir un circulo sin interrupciones que hagan ver el movimiento circular de la luz.

·      El nivel de visibilidad del objeto dentro de un espacio iluminado, si bien las piezas con luz llevan poca iluminación para realzar su efecto, en esté caso la más mínima iluminación eliminaba la visibilidad del láser, era necesario un espacio completamente oscuro y aun así su intensidad era poca.

Pero no todo fueron malas noticias, si bien el ejercicio no quedo como lo había planeado, dio pie a otro, que no se si funcione como obra de arte, pero que me hizo reflexionar mucho más cosas que no había pensado respecto a el efecto de la luz. Al utilizar el láser me di cuenta que dentro de un espacio completamente oscuro, perdemos la noción de espacio y surge un mundo indistinguible que se cobija en las sombras, es en ese momento, cuando un pequeño destello de luz se vuelve como una gota de esperanza en un mundo desolador, que nos hace volver a la razón y poner los pies en la tierra, devolviéndonos el control sobre el espacio. Así que decidí usar el láser de una manera más sencilla. Al hacer girar el láser dentro de un espacio oscuro, este produce una línea continua que choca con los diferentes objetos que existen dentro del lugar. Por ejemplo, si nos encontráramos en una habitación cuadrada y vacía, la línea que se producirá tendrá la forma de la habitación, en este caso un cuadro, esto nos servirá como referente del espacio y nos dará la profundidad y distancia que necesitamos para ubicarnos dentro de un lugar, pero si dentro de la misma habitación colocamos una serie de objetos, digamos muebles o cualquier otra cosa, la línea que antes era continua, se comienza a deformar debido a que la luz choca con el objeto, cambiando así la percepción del espacio, y si agregamos objetos en movimiento (personas), la línea se divide, acerca, alega, fragmenta, dependiendo de la cantidad de movimiento existente en el espacio, esto genera un juego de percepción que a mi parecer es más interesante que lo planteado en el primer ejercicio.

pronto subiré imágenes de e resultado final.

BOCETO INICIAL

el primer boceto, la pieza final esta variado pero así comenzó la idea